Viaggio attraverso il Novecento: da Escher a Chagall nella modernità artistica

L’arte del Novecento rappresenta un capitolo fondamentale nella storia della cultura visiva, un periodo in cui i grandi maestri hanno saputo interpretare le sfide e le trasformazioni della modernità. Figure emblematiche come Escher, Kandinsky, Chagall, Modigliani e Picasso hanno creato linguaggi unici e personali, dando vita a opere che riflettono i grandi temi dell’esistenza umana. L’autunno nei musei italiani si preannuncia ricco di eventi che celebrano queste figure illustri, permettendo al pubblico di immergersi nelle loro visioni e nelle loro esperienze.

La mostra di Escher a Milano

Si inizia il 25 settembre a Milano, dove Maurits Cornelis Escher torna protagonista in una mostra che segna il suo ritorno dopo dieci anni di assenza. L’esposizione, intitolata “M.C. Escher. Tra arte e scienza”, è curata da Claudio Bartocci, Paolo Branca e Claudio Salsi in collaborazione con il Kunstmuseum Den Haag. Fino all’8 febbraio, il Mudec accoglierà circa 90 opere tra incisioni, acquerelli, xilografie e litografie, accompagnate da una quarantina di pezzi di arte islamica. Questa mostra offre un’analisi approfondita del rapporto tra Escher e le sue fonti d’ispirazione, seguendo il percorso evolutivo dell’artista:

1. Esordi legati all’Art Nouveau
2. Paesaggi italiani
3. Maturità con tassellazioni e illusioni ottiche

Escher è noto per la sua capacità di unire arte e matematica, creando un linguaggio visivo che continua a stupire e affascinare il pubblico.

Chagall a Ferrara

L’11 ottobre, il viaggio nell’arte moderna continua a Ferrara con la mostra “Chagall, testimone del suo tempo”, allestita a Palazzo Diamanti. Questa esposizione, organizzata da Fondazione Ferrara Arte e Arthemisia e curata da Paul Schneiter e Francesca Villanti, presenta oltre 200 opere tra dipinti, disegni e incisioni. Chagall è un artista che ha saputo tradurre la sua esperienza personale in riflessioni universali, affrontando temi come l’identità, l’esilio, la spiritualità e la gioia di vivere. Le sue opere, cariche di simbolismo e poesia, presentano un universo unico dove gli amanti volanti e gli animali parlanti diventano metafore di una realtà più profonda e condivisa.

Modigliani e Picasso a Padova

Dal 16 ottobre al 25 gennaio, a Palazzo Zabarella di Padova, si svolgerà “Modigliani Picasso e le voci della modernità dal Museo LaM”, curata da Jeanne-Bathilde Lacourt. Questa mostra, che riunisce 65 opere di 30 artisti, è suddivisa in sei sezioni e include opere di Picasso e Modigliani, oltre a lavori di Braque, Léger, Miró e Dubuffet. La selezione espositiva testimonia la ricchezza e la varietà delle avanguardie storiche, evidenziando come questi artisti abbiano contribuito a definire i linguaggi della modernità.

Kandinsky a Gallarate

Infine, a Gallarate, il MA*GA ospiterà “Kandinsky e l’Italia”, una retrospettiva dedicata a uno dei pionieri dell’arte astratta, che aprirà il 30 novembre e si chiuderà il 12 aprile. Curata da Emma Zanella ed Elisabetta Barisoni, la mostra si propone di esplorare il ruolo di Kandinsky nella nascita e nell’evoluzione dell’arte astratta in Europa e in Italia. Attraverso opere provenienti da collezioni pubbliche e private e prestiti di artisti come Paul Klee, Enrico Prampolini, Mario Radice, Atanasio Soldati ed Emilio Vedova, il pubblico avrà l’opportunità di vedere come le idee di Kandinsky continuino a influenzare il linguaggio artistico contemporaneo.

Il Novecento è un secolo di grande innovazione e fermento culturale, un periodo in cui l’arte ha saputo rispondere alle sfide e ai cambiamenti della società, riflettendo le ansie e le speranze di un’epoca in continua evoluzione. Le mostre autunnali nei musei italiani non solo celebrano i grandi maestri di questo periodo, ma offrono anche l’occasione per riflettere su come la modernità abbia plasmato il nostro modo di vedere e interpretare il mondo. Con opere che spaziano dall’astratto al figurativo, l’arte del Novecento continua a stimolare il pensiero critico e l’emozione, rendendo questi eventi imperdibili per chiunque desideri comprendere meglio la storia dell’arte e il suo impatto sulla cultura contemporanea.