Marco manzo porta la sua arte a art basel miami beach

Marco manzo porta la sua arte a art basel miami beach - ©ANSA Photo

Marco Manzo, rinomato tatuatore e artista contemporaneo, sta per portare la sua arte nel cuore pulsante del mondo dell’arte: Art Basel Miami Beach. Questa manifestazione, che si svolgerà dal 6 all’8 dicembre 2023, con una preview riservata il 4 e 5 dicembre, rappresenta un palcoscenico prestigioso per artisti di fama internazionale e sarà ospitata all’interno del Miami Beach Convention Center. Manzo avrà l’onore di esporre la sua installazione nello stand del Gruppo Start, un evento che attira collezionisti, critici e appassionati d’arte da tutto il mondo.

L’importanza di Art Basel Miami Beach

La scelta di Art Basel Miami Beach non è casuale. Questa fiera è considerata una delle più influenti nel panorama artistico mondiale, e la partecipazione di Manzo segna un importante passo avanti nel riconoscimento del tatuaggio come forma d’arte a tutti gli effetti. Le sue opere non solo richiamano l’attenzione per la loro bellezza estetica, ma anche per il profondo significato culturale e sociale che veicolano. Alcuni esemplari della sua installazione, infatti, sono stati donati al Metropolitan Museum of Art di New York, sottolineando così la sua crescente notorietà e l’apprezzamento per il suo lavoro.

Un pioniere dell’arte del tatuaggio

Marco Manzo è un pioniere nel campo dell’arte del tatuaggio, avendo inaugurato una nuova era in cui il tatuaggio è riconosciuto come una forma di espressione artistica legittima. Le sue opere sono state esposte in alcuni dei musei più prestigiosi del mondo, tra cui:

Biennale di Venezia
Vittoriano a Roma
Macro
Chiesa di Santa Maria dei Miracoli in Piazza del Popolo
Metropolitan Museum di New York

Ogni esposizione rappresenta un’opportunità per sfidare e superare i pregiudizi che storicamente hanno circondato il mondo del tatuaggio.

Un nuovo capitolo artistico

In un’intervista, Manzo ha dichiarato: “L’affermazione delle mie opere sancisce il superamento di ogni pregiudizio sul tatuaggio come forma d’arte, dimostrando come questo possa diventare oggetto di attenzione e valore nelle più importanti vetrine internazionali.” Questa affermazione evidenzia il suo impegno nel trasformare il tatuaggio in un linguaggio artistico riconosciuto, capace di comunicare emozioni e storie attraverso la pelle.

L’artista non è solo un tatuatore, ma anche un teorico e un innovatore. È l’autore del primo Manifesto del tatuaggio come espressione artistica, un documento che delinea la sua visione e la sua filosofia riguardo a questa forma d’arte. Con oltre 75 premi internazionali all’attivo, Manzo dimostra che la produzione artistica italiana ha una voce e un’importanza anche a livello globale.

Il 20 novembre, in un evento dedicato presso la sede della Stampa Estera di Roma, Marco Manzo presenterà un nuovo capitolo del suo percorso artistico. Questa occasione servirà non solo a illustrare le sue realizzazioni, ma anche a raccontare la sua esperienza e i recenti successi ottenuti negli Stati Uniti. Il dibattito vedrà la partecipazione di figure importanti del panorama culturale italiano, tra cui:

Daniele Radini Tedeschi, critico d’arte e direttore dell’Atlante dell’Arte Contemporanea Giunti Editore
Pietro Zocconali, presidente dell’Associazione Nazionale Sociologi
Don Pino Lorizio, teologo e professore emerito di Teologia fondamentale all’Università Lateranense
Giulia Rustichelli, storica dell’arte

La presenza di Marco Manzo all’Art Basel Miami Beach non è solo un traguardo personale, ma rappresenta anche una nuova era per il tatuaggio come forma d’arte. Con il suo lavoro, Manzo sta contribuendo a ridefinire i confini dell’arte contemporanea, dimostrando che il tatuaggio, una pratica storicamente marginalizzata, può occupare un posto di rilievo nelle gallerie e nei musei di tutto il mondo. La sua partecipazione a eventi di tale calibro non solo promuove il suo lavoro, ma anche il riconoscimento del tatuaggio come una forma d’arte seria e rispettabile.

Con ogni nuovo progetto, Marco Manzo continua a spingere i limiti dell’espressione artistica, invitando il pubblico a riflettere sul significato culturale e personale del tatuaggio. La sua arte racconta storie, celebra la diversità e offre una nuova prospettiva su ciò che significa essere un artista nel mondo contemporaneo.

Stefania Palenca

Da sempre nutro una forte curiosità per le vicende passate e le tracce che hanno lasciato nel nostro presente. Ho scoperto presto che nulla racconta una storia meglio dei muri di un'antica cattedrale o delle pennellate su una tela impolverata. Mi sono laureata in Storia presso l'Università di Catania, un percorso accademico che mi ha permesso di immergermi nei racconti e nei segreti di questa meravigliosa isola. Durante gli studi, ho perfezionato le mie competenze con un master in Conservazione dei Beni Culturali, comprendendo ancor di più l'importanza di preservare queste ricchezze per le generazioni future. Attraverso i miei articoli, esploro non solo i grandi siti turistici, ma anche i piccoli gioielli meno conosciuti che celano storie straordinarie e avvincenti. Porto i lettori in un viaggio attraverso l'arte e l'architettura, dall'epoca greca a quella normanna, passando per i fasti del Barocco siciliano. Quando non sono impegnata nella ricerca o nella scrittura, mi piace camminare per le vie dei centri storici, partecipare a conferenze e visitare musei e gallerie d'arte. Credo fermamente che ogni pietra, ogni dipinto e ogni edificio abbia una storia da raccontare, ed è mio compito dare voce a queste storie. Vi invito a seguirmi nel mio viaggio attraverso la Sicilia, scoprendo insieme le meraviglie artistiche e architettoniche che hanno modellato la nostra identità culturale